乌镇戏剧节必读书单：带你解锁舞台上的“经典再现”
更新时间：2025-09-11 10:12 浏览量：4
当我们谈起“经典”，它们不仅是剧场里常被重述的名字，更是跨越时间的呼唤。莎士比亚、契诃夫、科克托……他们的文本曾在不同的历史时期点燃舞台，而今天，新的创作者们再次与这些文字相遇。
改编与新排，不是简单的复刻，而是一种对话：与传统对话，也与当下对话。经典经由当代剧场的语境，被赋予新的温度与锋芒。
《带小狗的女人》剧照
这个秋天，第十二届乌镇戏剧节舞台上将迎来一系列“经典新编”。熟悉的名字，全新打开方式，或许会让你重新思考——经典，究竟因何不朽？
本期推送，乌小戏就为你盘点，第十二届乌镇戏剧节特邀剧目中的那些“经典新编”。
欧里庇得斯的《酒神的女信徒》讲述了酒神狄奥尼索斯对忒拜王彭透斯及其家族复仇的悲剧故事，凭借其对人性残酷、宗教狂热和权力斗争的深刻洞察，成为西方戏剧的基石之一。
剧中，酒神狄奥尼索斯回到忒拜城，要求众人承认他的神性与尊严，却遭到国王彭透斯等人的否认与嘲讽。于是，他化作陌生祭司，引诱女子进入山林狂欢，并将理性严苛的忒拜国王彭透斯一步步引入陷阱。最终，彭透斯被自己的母亲和酒神的追随者们撕裂，文明的秩序在宗教的狂热与神性的暴力中彻底崩塌。
❚ 德国 汉堡德意志剧院
❚ 导演：卡琳·拜尔
❚ 《序幕》编剧：罗兰·施梅芬尼
《狄奥尼索斯》改编自欧里庇得斯原著
编剧：罗兰·施梅芬尼
❚ 演出地点：乌镇大剧院
❚ 演出时间：
2025年10月16日 19:30
2025年10月20日 14:30
❚ 演出时长：170分钟（含中场休息）
❚ 德语演出，中英文字幕
《人类之城马拉松剧 1：序幕/狄奥尼索斯》剧照
©Monika Rittershaus
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德国导演卡琳・拜尔与编剧罗兰・施梅芬尼以《狄奥尼索斯》作为《人类之城马拉松剧》的开篇，用幻想与秩序的失衡，展现现代城市所面对的建立与兴衰。这部以忒拜为名实则关注当下的戏剧马拉松，将以一场宏大的演出在今年的乌镇戏剧节拉开序幕。
索福克勒斯的《俄狄浦斯王》，展现了对于命运、自我和人性的深刻探讨，被亚里士多德称为“最完美的悲剧”，是古希腊悲剧的巅峰之作。该剧讲述忒拜王俄狄浦斯与命运对抗的悲剧故事，他试图逃避神谕，却依然无法挣脱弑父娶母的宿命，当真相揭开，他自戮双目 并自我放逐，把命运的无可逃避演绎至极致。
❚ 德国 汉堡德意志剧院
❚ 导演：卡琳·拜尔
❚ 改编自索福克勒斯原著
编剧：罗兰·施梅芬尼
❚ 演出地点：乌镇大剧院
2025年10月17日 20:00
2025年10月21日 20:00
❚ 演出时长：110分钟（无中场休息）
❚ 德语演出，中英文字幕
《人类之城马拉松剧 3：俄狄浦斯》剧照©Monika Rittershaus
《人类之城马拉松剧 3：俄狄浦斯》在保留索福克勒斯原著宿命悲剧张力的同时，以非线性叙事与现代舞台意象拉近与当下观众的距离。导演卡琳・拜尔通过互动与即兴表演打破传统观看边界，让观众在参与中重新触碰“个体选择能否对抗既定命运”这一宏大的悲剧命题。
在埃斯库罗斯的悲剧《七将攻忒拜》中，被流放的波吕尼克斯联合七位希腊将领攻打故乡忒拜，与留守城邦、继承王位的兄长厄忒俄克勒斯争夺王权。最终，两兄弟在最后一道城门前背水一战，最终同归于尽。这场决斗不仅终结了权力之争，更让拉伊俄斯家族世代背负的 “弑亲诅咒” 彻底爆发，将家族与城邦的命运推向崩溃边缘。
欧里庇得斯在《腓尼基妇女》中，以母亲伊俄卡斯忒的视角重构了这场悲剧：她目睹两子反目，先是以轮流执政的方案尝试调解，后又亲赴战场口头劝和，却始终无力阻止冲突。最终，她亲眼见证厄忒俄克勒斯与波吕尼克斯战死沙场。这不仅是一位母亲失去两子的极致绝望，更象征着家庭伦理与城邦秩序在权力欲望的冲击下，被彻底撕裂的深沉哀歌。
❚ 德国 汉堡德意志剧院
❚ 导演：卡琳·拜尔
❚ 改编自埃斯库罗斯和欧里庇得斯原著
编剧：罗兰·施梅芬尼
❚ 演出地点：乌镇大剧院
2025年10月18日 16:00
2025年10月22日 16:00
《人类之城马拉松剧4：伊俄卡斯忒》剧照©Thomas Aurin
《人类之城马拉松剧 4：伊俄卡斯忒》取材自上述两部经典，通过现代元素的插入将故事进一步推向当下，反映现代的危机中心无法通过军事干预消除，并在今年来的国际形势中不断得到验证。导演卡琳·拜尔用强烈的视觉冲击给观众以震撼，以令人难忘的舞台画面凸显了外交的无力与战争的恐怖。
索福克勒斯的经典悲剧《安提戈涅》讲述了忒拜城里的正义与国家法令的冲突。俄狄浦斯之女安提戈涅违抗国王命令，坚持为被视为“叛徒”的兄长波吕尼刻斯下葬，最终被判处死刑的悲剧故事。这是一场对个人良知与公共权力边界的质询。安提戈涅坚守的，是对家族的忠诚与对神圣伦理的敬重；而克瑞翁则代表国家秩序与权威的绝对，他的固执最终酿成家庭与国家的悲剧性崩塌。索福克勒斯通过这场对抗，展现了女性反抗权威的悲壮形象，让观众重新审视正义、性别角色、命运与法律的边界。
❚ 演出时间：
2025年10月18日 20:00
2025年10月22日 20:00
❚ 演出时长：90分钟（无中场休息）
❚ 德语演出，中英文字幕
《人类之城马拉松剧5：安提戈涅》剧照 ©Thomas Aurin
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导演卡琳·拜尔和剧作家罗兰·施梅芬尼以现代诗意的语言重现了《安提戈涅》，使得女性对强权政策的反抗在当今时代显得尤为突出，对于悲剧的深渊的探讨，从舞台延伸至观众席。安提戈涅的壮烈悲歌在整个剧场上空回荡。
1897年，法国诗人埃德蒙·罗斯丹创作了《大鼻子情圣》。这是一部用整齐诗行写就的五幕诗剧，语言华丽而富有节奏感，被视为浪漫主义在19世纪末的一次绝响。
作品将作家西哈诺重塑为一个能文善武、机智犀利，却长着硕大鼻子的浪漫英雄。在故事里，西哈诺爱着表妹罗珊妮，却因容貌丑陋而不敢表白。他把自己的才华借给外貌俊美的克里斯汀，让后者以他的诗句和书信赢得罗珊妮的心。直到临终时，罗珊妮才知晓这些诗句出自西哈诺之手。
原著深刻探讨了才华与貌美、真实与表象、牺牲与忠诚之间的张力，使西哈诺成为一个象征语言力量与高洁情操的文学经典形象。
❚ 日本 SCOT剧团
❚ 导演：铃木忠志
❚ 改编自埃德蒙·罗斯丹原著
❚ 演出地点：环湖剧场
❚ 演出时间：
2025年10月17日 19:00
2025年10月18日 14:30
2025年10月19日 19:00
❚ 演出时长：80分钟（无中场休息）
❚ 日语、俄语、中文演出，中英文字幕
《大鼻子情圣》剧照
《大鼻子情圣》于1999年在静冈举行的第二届戏剧奥林匹克开幕式上首演，时隔25年后，日本国宝级戏剧大师铃木忠志再次将《大鼻子情圣》搬上乌镇戏剧节的舞台。在他的改编中，《大鼻子情圣》被重塑为日本武士作家乔三写下的故事，全剧的服装、动作语汇深植日本传统。法国故事、意大利音乐，日本舞台，凝练出独属于铃木忠志的戏剧表达。
叙事层面，铃木忠志引入“真实与幻象”的双重层次：西哈诺、罗珊妮和克里斯汀都是作家乔三的幻想人物。西哈诺作为乔三想象出的另一个自我，与罗珊妮、克里斯汀构成虚拟三角关系。现实与幻象在舞台上交织重叠，让原本凄美的爱情，衍生出全新的情感张力与思考空间。
《带小狗的女人》是俄国文学巨匠安东·契诃夫创作于1899年的经典短篇，被誉为他笔下最温柔却也最叛逆的爱情故事。故事刻画了一段不为世俗所容的感情：各自已有家室的银行家古罗夫与带着一只小狗的神秘女子安娜在雅尔塔闲适的度假时光中邂逅，意外点燃了彼此沉寂已久的悸动之心，平静的生活从此掀起惊涛骇浪。离别后，二人对重逢的渴望愈发强烈，在反复的拉扯与内心挣扎中再度取得联系，续写那隐秘而不可知的未来。契诃夫没有谴责这段背德之爱，反而将它写得真挚而坚定。他让古罗夫与安娜在隐秘里守护爱情，以克制的笔触写出了欲望与孤独。
❚中国 巴别塔剧团
❚ 导演：佘慕杰
❚ 改编自安东·契诃夫原著
❚ 演出地点：网剧场
❚ 演出时间：
2025年10月17日 16:30
2025年10月18日 16:30
2025年10月19日 16:30
❚ 演出时长：90分钟（无中场休息）
❚ 中文演出，英文字幕
《带小狗的女人》剧照
曾在俄国学习戏剧的中国青年导演佘慕杰，将在乌镇戏剧节的舞台上对俄国文学巨匠安东·契诃夫的《带小狗的女人》进行全新解读，本次的改编大胆先锋且富有独创性，力求在趣味与深刻之间维持微妙的平衡，再一次让经典的余韵延伸到当下。
《埃菲尔铁塔上的新郎新娘》是法国诗人让·科克托于1921年创作的芭蕾舞剧脚本。故事围绕一场荒诞婚礼展开：巴黎之巅，埃菲尔铁塔二层，一对新婚夫妇正要行礼，却被接连不断的荒诞打断，摄影师按下快门时蹦出鸵鸟、宾客被狮子吞噬，甚至 “未来的孩子” 突然登场，将所有人杀死。普通的婚礼宴会，成了一场荒诞的视觉盛宴。这部剧用光怪陆离的情节与游戏的语调，揭示了文明表象下的荒谬本质，讽刺了现代社会的虚假秩序与人类的集体幻想。
❚ 中国 孟京辉戏剧工作室
❚ 导演：孟京辉
❚ 改编自让·科克托原著
❚ 演出地点：乌镇大剧院
❚ 演出时间：
2025年10月24日 21:30
2025年10月25日 19:30
2025年10月26日 14:30
❚ 演出时长：80分钟（无中场休息）
《埃菲尔铁塔上的新郎新娘》概念图
乌镇戏剧节发起人、艺术总监孟京辉将这部经典之作搬上今年乌镇戏剧节的舞台，让科克托的超现实寓言在今日舞台上获得新的生命。现实与幻觉交错，文明的秩序在荒诞与狂欢中被颠覆，使这场全球首演更显锋芒。
作为荒诞派戏剧的奠基人，尤金·尤涅斯库总能用最日常的物件写尽“存在的荒芜”，他的《椅子》，便是把荒芜刻进舞台的经典之作。一座被孤海环绕的荒凉小岛上，一对年迈的夫妻反复回忆旧事，像举行仪式般为一批批看不见的来宾添置椅子：女士、上校、摄影师……直到无形的人群挤满空间，喧哗与空无并置在同一舞台上。他们等待多年，只为让受雇的演说家宣读 “人类信息”，可这位演说家又聋又哑，只能发出含混喉音，在黑板上写下支离破碎的词语。最终，老夫妇携手从塔楼跃入海中，只留下满台空椅与海风的呼啸。
尤涅斯库把这出戏称为“悲喜闹剧”，他让语言失去意义，让人类在不断堆砌的椅子前显得无比孤独。世界并不存在，只有空椅和无法被传达的信息回荡在舞台上。荒诞不仅被写进戏剧，也在观者心中投下幽深的影子。
❚ 中国
❚ 导演：韩叙、王颖
❚ 改编自尤金·尤涅斯库原著和让-吕
克·戈达尔作品
❚ 演出地点：国乐剧院
❚ 演出时间：
2025年10月20日 22:00
2025年10月21日 19:30
2025年10月22日 19:30
❚ 演出时长：70分钟（无中场休息）
第十二届乌镇戏剧节，青年导演韩叙与王颖将《椭圆形的椅子》搬上舞台，把尤涅斯库笔下的荒诞世界再次唤醒。空椅与无声的来宾在舞台上回响，让观众在笑声与沉思之间感受存在的荒谬。
19 世纪初的德国剧作家海因里希・冯・克莱斯特，最擅长把人性的极端揉进悲剧里，爱与恨、征服与毁灭在他的故事里总是拧成一股狂潮。
《彭忒西勒亚》正是这样一部让人心头发紧的作品：它颠覆了古希腊神话里 “阿喀琉斯必胜” 的定则，以亚马逊女王彭忒西勒亚为主角。彭忒西勒亚遵循族中传统：只有在战场上征服的男人，才可成为她的配偶。于是，她与希腊英雄阿喀琉斯在特洛伊战火前遭遇——他们的相遇不是温柔的爱情，而是欲望与战斗混织的交锋。彭忒西勒亚以战斗赢得阿喀琉斯，却因误解其嘲讽自己，愤怒中用猎犬将他撕裂，最终她在认清真相后的狂乱与自责中自尽。与古希腊传统中阿喀琉斯击败亚马逊女王不同，克莱斯特将他置于死亡一方，让他被极端的爱与狂暴彻底击败。
❚ 德国 柏林恩斯特·布施戏剧艺术大学
❚ 改编自海因里希·冯·克莱斯特原著
编剧：瓦斯科·博尼施
❚ 导演：亚历山大·西蒙
❚ 演出地点：乌镇大剧院多功能厅
❚ 演出时间：
2025年10月25日 15:00/20:00
2025年10月26日 15:00
❚ 演出时长：60分钟（无中场休息）
❚ 德语演出，中英文字幕
《狂潮——彭忒西勒亚》剧照
今年亮相乌镇戏剧节的《狂潮——彭忒西勒亚》由德国导演亚历山大·西蒙与柏林恩斯特·布施戏剧艺术大学的团队打造，将这段极端的爱情与毁灭转译为一场近乎残酷的肢体剧。舞台上没有繁复的言语，取而代之的是沉默、冲撞与撕裂，身体成为矛盾爆发的唯一媒介。舞台上的沉默与冲撞，让克莱斯特笔下的毁灭与激情在当下重新生长。
在《看不见的城市》中，作家笔下的奇异之城由欲望、记忆、语言与幻象织就，既是地图上不存在的疆域，也是人类心灵深处的倒影。这些城市没有传统地理描绘，仅以诗意意象串联。
❚ 中国 域见间表演艺术
❚ 艺术总监/编导：司徒嘉怡
❚ 创作灵感来自伊塔洛·卡尔维诺原著
❚ 演出地点：会展5号
❚ 演出时间：
2025年10月23日 21:00
2025年10月24日 16:30
2025年10月25日 14:00
❚ 演出时长：70分钟（无中场休息）
❚ 中文、意大利语演出，中英文字幕
《看不见的城市》剧照©蔡镕欣
青年导演、编舞家司徒嘉怡从这部经典中汲取灵感，将《看不见的城市》原著中马可·波罗与忽必烈可汗的对话重组成舞台上未来世界的科幻情境：百年后的未来，虚拟精神世界丰富，物质世界仅剩残骸。
一位现代男孩掉进了变形的卡尔维诺故事里，成为了赛博格漫游者的一员，穿游于浩瀚的意识宇宙与数据繁星间，展开一场“记忆中的旅行”，重访一座座“看不见的城市”。
这部复古科幻超写实的舞蹈剧场，将“城市”转译为舞者的身体，在几何构成的舞台空间中，舞者不断旋转、碰撞、穿越，如同穿梭于由记忆和幻象堆叠而成的城市。
作品通过这种具身化的表达，突出孤独、突破、多元共生等姿态，透视群体与个体的现实与心灵空间，用身体追问“城市是真实存在，还是内心镜像?” 让观众在身体与空间的交互中，重新感知人与城市的关系，对生命的过去与未来展开漫游反思。
日本荒诞派戏剧的奠基人之一别役实的《厕所在这里》写于上世纪六十年代，是日本荒诞派戏剧的代表作之一。他的创作往往从最普通的生活场景切入，将寻常情境推向极端，借此揭示潜藏其中的荒谬与孤独。
故事没有复杂的情节：一个决心轻生的女人，遇到一个不断指引“厕所方向”的男人。看似荒唐的设定，却让人瞬间进入一个陌生又熟悉的世界。两人的对话单调、重复，常常南辕北辙，听上去甚至有些滑稽。但在这种荒谬的节奏里，观众慢慢察觉到一种刺痛：笑声背后，是人与人无法真正沟通的孤独，是生活在日常表面下潜藏的空虚与无力。别役实借由最普通的“厕所”意象，揭示了人类存在的荒诞，让平凡的场景变成一面照见孤寂的镜子。
❚ 中国
❚ 导演：黄湘丽
❚ 编剧：别役实
❚ 演出地点：日月广场
❚ 演出时间：
2025年10月17日 21:00
2025年10月18日 21:00
2025年10月19日 21:00
2025年10月20日 21:30
2025年10月21日 21:00
❚ 演出时长：65分钟（无中场休息）
演员黄湘丽在今年的乌镇戏剧节首次以导演身份登场，将《厕所在这里》作为个人转型代表作。她把别役实的经典荒诞语境与当下现实相互映照，让观众在看似轻巧的荒谬情节中，直面内心深处无法回避的孤独与生存困境。
《麦克白》作为莎士比亚创作的四大悲剧之一，是历代导演和演员反复挑战的高峰之作。故事从三位女巫的预言开始：将军麦克白将登上王位。然而，野心的火焰一旦点燃，就吞噬了他与夫人的理智与良知。弑君、篡位、杀戮接踵而至，血腥的阴影铺满全剧，麦克白和夫人却在恐惧与幻象中一步步坠入深渊。这部戏以极富节奏的语言揭露了欲望与权力的腐蚀，被称为“野心的悲剧”。
❚ 中国 好戏
❚ 编剧/导演：林溪儿
❚ 演出地点：秀水廊剧园
❚ 演出时间：
2025年10月17日 14:00
2025年10月18日 14:00/20:00
❚ 演出时长：120分钟（无中场休息）
❚ 中文演出，英文字幕
《杂物间里的麦克白》剧照©王犁
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2023第十届乌镇戏剧节的青年竞演小镇奖——特别关注奖得主林溪儿，再度回到乌镇。她将莎士比亚的文本移入一间逼仄的杂物间，以全女班底推出《杂物间里的麦克白》。剧中，29岁的“我”——一名失业的年轻导演——招募素人演员，最终只有43岁的王淑芸前来报名。于是，对戏剧一无所知的她，成了“我”的唯一女演员。在这个没有聚光灯的空间里，两人一边摸索排练《麦克白》，一边交谈、沉默、互相注视。排练成了她们彼此看见、理解与映照的过程。
林溪儿说：“我想要更多地‘看到’她们，其实也是看到我们自己。”在这一改编中，莎士比亚的血色寓言与当代女性的生存处境交织在一起。《杂物间里的麦克白》既保留了原作对欲望与权力的深刻凝视，又延展为对女性存在、人生中场与自我认知的当下追问。
经典从未沉睡，它们在舞台上一次次焕发新生。正因有当代创作者的不断改写与再造，那些属于莎士比亚、契诃夫、科克托的文字，才得以在今天再次与我们对话。
乌镇戏剧节让这些跨越世纪的文本，在古镇的剧场里与当下的观众邂逅。舞台灯光亮起的那一刻，每一次演出，都是一次新的理解与想象。
这个秋天 走进剧场
寻找属于你的那一部“经典再现”
2025年10月16日—26日
第十二届乌镇戏剧节
邀你同赴一场不散的盛宴
特邀剧目现已开票！
2025特邀剧目演出时间表↑
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第十二届乌镇戏剧节特邀剧目现已在大麦平台开票！本届特邀剧目票价将贯彻均价380元以内低价惠民政策。
您购买的演出票不含景区门票，但因乌镇戏剧节的所有演出均在西栅景区内上演，凭此票可在演出当日免费进入西栅景区一次。（80元特价票、免费预约票及西栅景区外演出除外，若进入西栅景区需自行购买景区门票后前往演出剧场）
2025戏梦粮仓演出时间表↑
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戏梦粮仓剧目开票时间为
9月12日10时！
第十二届乌镇戏剧节戏梦粮仓剧目将于9月12日10时在大麦平台进行开票！本届戏梦粮仓所有剧目统一售票票价为120元/张。
为了来到乌镇现场的观众也能体验到精彩的剧目，乌镇戏剧节设立现场观众排队票，在每场剧目演出前，在北栅粮仓门口出售少量该场剧票。（戏梦粮仓演出及活动位于北栅粮仓，演出票不包含乌镇西栅景区门票，如需出入景区请另行购买门票）。
大麦
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