探访中国现代戏剧的奠基人欧阳予倩故居｜ 李戬

更新时间：2025-12-10 20:50  浏览量：3

欧阳予倩故居在北京东城区张自忠路5号。1949年，欧阳予倩从香港回到北京，同年11月，全家迁至此院。

郭沫若、田汉、曹禺、老舍等经常在此聚会，1986年此宅定为东城区重点保护文物。

院内建筑为中西合璧式。大门一间为近代式砖拱门楼，东西两侧有南房各四间，临街墙面辟拱券式窗，北面为平廊，接东西房各二间。

院中部为一幢西式建筑，平面近似正方形，砖石结构，四坡顶，水泥板瓦屋面，檐口有砖砌多层线角装饰。西面辟五个券窗，东、南两面居中一间辟有门，五级台阶。

南面主入口有门廊一间，两坡顶，三角形门楣，四根爱奥尼式柱子支撑，东西两侧为瓶式的廊凳。房东南角设有太阳房，八角攒尖式屋顶。其东有一座北房为院内正房，面阔三间，前后出廊。

再北后房五间，前出廊。其西建有中式排子房五间。

欧阳予倩先生曾居于西北部的宅院，有北房三间，前廊后厦，东耳房一间，西耳房两间，均为硬山合瓦过垄脊，室内为木地板铺装。

1954年，欧阳予倩与苏联专家列斯里合影

戏剧界的丰碑

欧阳予倩先生是中国现代戏剧的奠基人，他的名字如同一座丰碑，屹立在中国戏剧发展的历史长河中。从春柳社的初啼，到中央戏剧学院的创立，他以毕生心血浇灌戏剧之花，让舞台成为传递思想、启迪民智的阵地。他的每一部作品、每一次演出，都是对艺术的虔诚奉献，是对民族文化的深情守护。他不仅是演员、剧作家，更是戏剧教育的先驱，培育了无数艺术人才，为中国戏剧的繁荣奠定了坚实基础。

艺术与人生的交响

欧阳予倩的一生，是艺术与人生完美交融的交响曲。他以戏剧为笔，描绘社会百态；以舞台为纸，书写时代风云。无论是京剧的婉转悠扬，还是话剧的深刻犀利，他都能驾驭自如，将传统与现代、东方与西方的元素巧妙融合。他的艺术成就，不仅是技巧的精湛，更是精神的传递——他对真理的追求、对正义的坚守、对美的执着，都通过作品感染着每一个观众，成为中华民族文化宝库中的瑰宝。

欧阳予倩是话剧与戏曲的双栖大师，创作了40余部话剧、近50部戏曲剧本，代表作如《忠王李秀成》《黑奴恨》《桃花扇》等，兼具思想深度与艺术价值。他擅长将话剧的写实手法与戏曲的抒情传统融合，使作品既有时代感又具民族特色。其表演风格细腻，尤其在戏曲领域，以独特的唱腔和身段塑造了众多经典角色，与梅兰芳并称“南欧北梅”。

他创办了南通伶工学社、广东戏剧研究所、中央戏剧学院等教育机构，倡导理论与实践结合的教学方法，培养了大批戏剧人才。强调演员需具备思想深度和艺术修养，推动了中国戏剧教育的现代化。

戏剧改革与创新欧阳予倩积极推动传统戏曲改革，主张借鉴话剧的编剧和导演方法，增强戏曲的戏剧性和现代性。同时，他倡导话剧向戏曲学习，吸收其表演程式和美学特点，为构建中国民族演剧体系奠定了基础。

抗战期间，他组织救亡演剧队，创作《青纱帐里》《梁红玉》等作品，以戏剧为武器宣传抗日，组织西南第一届戏剧展览会，汇聚各地戏剧力量，成为抗战文化的重要里程碑。

他著有《自我演戏以来》《一得余抄》等理论著作，强调戏剧的审美独立性，主张艺术应服务于社会现实，但需保持自身的艺术品质。其理论与实践相互印证，为中国戏剧理论的发展提供了重要参考。

欧阳予倩的一生致力于推动中国戏剧的现代化、民族化和大众化，他的艺术成就和教育贡献对中国现代戏剧的发展产生了深远影响，被誉为“中国现代戏剧之父”当之无愧。

1950年4月2日，中央戏剧学院在北京成立，欧阳予倩任院长。这是欧阳予倩在给学生讲课。

1919年，梅兰芳和欧阳予倩共同在南通更俗剧院演出，引起轰动，更俗剧院特地建了一个“梅欧阁”以志纪念，可见欧阳予倩是与梅兰芳齐名的大师。

欧阳予倩先生集编剧、导演、演员、教师于一身，在京剧、话剧、电影等艺术门类中建树颇多，是“泰斗”级的人物。欧阳予倩当年是大红大紫的演员，在京剧界与梅兰芳齐名，有“南欧北梅”之说。

欧阳予倩先生是文化传承的使者，他以敏锐的洞察力和深厚的学养，挖掘、整理并创新了中国传统的舞蹈、戏曲艺术。他像一位辛勤的园丁，精心培育着中国古典舞的种子，让沉睡在历史长河中的舞蹈艺术焕发出新的生机。他的研究和实践，不仅为中国舞蹈学科的建立奠定了基石，更让世界看到了中国文化的独特魅力，是中外文化交流的桥梁与纽带。

作者简介：李戬，男，沈阳政法系统文联副主席，词作家、戏剧评论家。连续三年担任辽宁文化界经济界春节晚会总导演，代表作有歌曲《沈阳啊沈阳》《沈阳》《为你而来》《传奇中国》《法韵和风》《我的大辽河》《醉香》《亲亲太阳谷》等，连续6次荣立三等功、一次荣立二等功，荣获“最美沈阳人”荣誉称号。