王潮歌：无用之用，方为大用

更新时间：2026-01-06 14:42  浏览量：2

奢侈，相当奢侈！一年末尾，居然有这么多人愿意为了一本书不远千里奔赴而来，我自己也是坐着飞机赶过来的，这份执着让我由衷觉得“特奢侈”。

一场“奢侈”的奔赴：在时代低谷中拥抱读书的温度

这个时代，我们都在“路上”，不少人正处在犹豫、彷徨、苍茫的低谷期。明明有无数种方式度过这一天：或许是加班赶工，或许是谋划生计，或许是在焦虑中消磨时光。可偏偏我们选择了最“不划算”的一种：

为读书聚在一起

。这份抛开功利、纯粹向文字奔赴的心意，用北京话来说，真是“特奢侈”。

我不是第一次参加总裁读书会的活动了，上次我推荐的书是《浮士德》。当时我说，每个人心里都住着两个“浮士德”，一个向善，一个向欲，时而这个占上风，时而那个赢一局。直到现在，我还常常觉得，自己心里那个“魔鬼老师”似乎总在领跑。

今天，我要推荐的书，可能会让很多人意外——《红楼梦》。是不是有点“恶心”和“无聊”？都21世纪了，怎么还在聊“红楼”？毕竟，大家更想听积极向上、立竿见影的“有用之学”。《红楼梦》读它和不读，好像没什么区别；有时候读起来还挺费劲，远不如工具书来得直接。我推荐它理由有三，而且听起来有点“反常识”：

第一，这本书真“没用”。

可以说是“大无用”：它不教你赚钱，不教你成功，不教你如何逆袭，反而一路向下，写尽繁华落尽，最后“落得啥也没了”，所有人都遁入另一个时空，只剩一场空。

第二，它跟这个时代的脉搏看似不合拍。

我们的时代节奏是快的，人人步履匆匆，焦虑着KPI，追赶着风口；可《红楼梦》的节奏是稳的、慢的，慢到能细写一朵花的开落，慢到让习惯了快节奏的我们觉得“磨洋工”。

第三，它居然和尹烨老师提到的量子物理高度契合。

这种看似跨越时空的呼应，让我觉得，《红楼梦》或许藏着我们未曾发现的打开方式，值得再看一眼。

从“拒绝”到“奔赴”：建造一座“读者的红楼梦乐园”

七八年前，有人找我做以《红楼梦》为题材的作品，我想都没想就拒绝了。无论对方怎么求，我依然坚持“不行”。投资人费了九牛二虎之力劝说，我始终不为所动。直到有一天，一个念头突然击中了我：

做《红楼梦》，不该只做这本书本身，而要做“读《红楼梦》的人”

。从18世纪至今，270年的岁月里，数以亿计的中国人，只要翻开过中国文字，几乎都绕不开《红楼梦》。

我突然好奇：这些读者是谁？他们是在什么时间、什么情景下翻开了这本书的？读完之后，他们的心里发生了什么？他们的人生因此有了怎样的涟漪？我感觉这事太有意思了！我立刻跟投资人说“从了”。于是，我在北京旁边河北廊坊建造了：“只有红楼梦・戏剧幻城”。我不想把它做成传统的景区，而是要把《红楼梦》放大到270年的读者群中，建造一个属于所有读者的乐园。

这里有21个剧场，每个剧场都在讲述“读《红楼梦》的故事”：有的剧场演绎高鹗续写后40回的争议：我让高鹗和他的合作者站在台上，一句话也说不出，心里有千言万语想辩解，却始终无法开口，把版本学的纠结变成了无声的戏剧；有的剧场梳理《红楼梦》的流传脉络，让观众看到这本书如何在岁月中被解读、被争议、被热爱。

在创作这些剧场的过程中，我每次都觉得自己翻开的何止是《红楼梦》，更是一个个鲜活的读者灵魂。比如有一个小剧场叫“四水归堂”，讲述了这样一个故事：有个人每天以读书、赏风花雪月为乐。他听说家门前的小溪里，有专门吃掉落果子的鱼，味道极其鲜美，可这条小溪不属于他家。旁边的财主说：“你把你家的大宅子给我，我就把小溪让给你。”他想都没想就答应了，为了一口鱼，给对方一座大宅。

后来他的子孙问他：“我现在还继承您的遗志，继续‘败家’，您觉得怎么样？”他笑着说：“好孙子，真棒！你是败家子吗？”子孙答：“我是。”他说：“家都败光了，真好。”

这背后，是《红楼梦》教会我们的：

不以物喜，不以己悲

。

这世界上最珍贵的，从来不是豪宅大院、功名利禄，而是生命本真的快乐

，或许是春天里溪水中那口鲜美的鱼，或许是一场不期而遇的雨，或许是一首触动心弦的诗。

演出后，有观众跟我说：“你这跟主流价值观不一样啊！大家都号召奋斗、建功立业，你怎么能鼓励当‘败家子’？怎么能说为了一口吃的、一首诗就不用努力了？”可我觉得，这恰恰是《红楼梦》的伟大之处，它告诉我们

“无用之用，方为大用”

。我们的生命何其珍贵？据说，需要52万代人都没做错选择，才能有今天的我们站在这里；父母、祖辈的血脉一代代传承，才造就了独一无二的“我”。我们该如何珍惜这份生命？难道是执着于身外之物的积累，还是应该拥抱生命本身的体验？我想，《红楼梦》给出了最好的答案。

贾宝玉这个人物的设计，正是对这种生命本真的坚守

。

还有一个剧场，我还原了北京三十五中的校园。在那里，一群少年少女突然遇见了初恋：一开门，看到那个好看的小哥哥、小姐姐，心里瞬间涌起悸动，却不知道，那其实是一场永别。

我们都曾以为青春会永远停留，少年时的我们总觉得，朋友会一辈子在一起，青春会一辈子相伴。可我们不知道，当离开学校的那一刻，我们就和青春、和同窗好友永远作别了。后来再回头看，流下的眼泪，不是怀念青春本身，而是与那个曾经意气风发、纯粹炙热的自己撞了个满怀。

《红楼梦》里，宝黛钗的情愫、十二钗的诗社雅集，看起来那么轻、那么薄，不过是饮酒作诗、赏花谈心。可只有当青春逝去，我们才明白

这份“轻”背后的“重”

。它会在多年后，重重地捶打你的心，让你猛然醒悟：

我们永远不可能同时拥有青春和对青春的怀念

。

还有一个大剧场，主题是“与曹雪芹对话”。曹雪芹是谁？是一个人，还是几个人的合称？他到底有没有写完《红楼梦》的后四十回？这些都是未解之谜。我常常想，如果能穿越回清朝，我一定要问问他：你为什么这么写？你笔下那些姑娘的命运，能不能改一改？在这个剧场里，我让王熙凤向曹雪芹发问：“我虽然干过不少坏事，但也有过贡献，你为什么要让我血崩而亡，落得如此不堪的结局？能不能给我改改命？”曹雪芹回答：“这不关我的事，这是你的命。”

很多姑娘、丫鬟都纷纷发问，希望能改变自己悲惨的命运，可曹雪芹始终如实回应。剧场的结尾，所有年轻姑娘集体向曹雪芹鞠躬，说：“谢谢您！您让我们在纸上命短，在人间情长。”

是啊，她们在书中的生命短暂，可几百年来，她们一直活着：

活在读者的床头，活在书包里，活在路灯下，活在餐桌上，活在每一个翻开《红楼梦》的瞬间。她们以文字为载体，获得了真正的永生。

这就是“只有红楼梦・戏剧幻城”的初心：

我把自己的阅读体会，以及无数读者的想象与共鸣，变成了可触摸、可感受的戏剧

。我希望每一位观众，无论你是否读过《红楼梦》都能在这里明白：

读书的意义，不在于书籍本身有多“尊贵”，而在于当你触摸文字时，它在你心里激发了什么，让你变成了什么。

那种瞬间让你血脉偾张、让你忘记周遭的悸动，才是读书最珍贵的价值。

我的阅读观：远离“有用之书”，拥抱“无用之美”

到今天为止，我依然是一个重度阅读者。以前出差，书包里一定会背书来“应付”旅途中的时光；行李箱里也会装书打发睡前的烦躁。有几次忘带书，我甚至会把酒店的入住须知翻来覆去地看，不读点什么就觉得不踏实。可现在，我的阅读习惯被“打破”了。不是因为不爱读书了，而是因为很多书让我觉得“累得慌”，因为它们太“有用”了。

谁跟我说“读了能让你创业成功”“读了能让你变得更优秀”，我基本就不敢看了。这些书都有明确的指向：指向某种知识，指向某个目的，指向“你必须学会什么”“你必须拥有什么”。它们像一个个任务，让阅读变成了一种负担，一种焦虑的来源。这种“有用”，反而成了我的阅读障碍。

现在的我，更爱读看似“没用的书”，随手翻那些看似“无意义”的文字。我觉得，那是作者高度凝练思想、试图引导你获得某种哲思的“有用之书”，可能在某个时段能给你启发，但过了那个阶段，就成了“垃圾”；而有些书，当时看觉得“扯淡”，未来却会让你觉得“了不起”。比如我最近在读裕德龄写的关于慈禧太后的日记。这本书里没有宏大的历史叙事，全是流水账：“今天又进宫了，太后说了什么话”“今天换了一件新衣服”“一会要来客人，准备了什么吃食”“吃完饭后下雨了，我的鞋湿了”……可就是这些琐碎的文字，让我常常热泪盈眶。因为它让我翻开了一段真实的“日子”，那段日子对我来说如此陌生：皇宫之内，慈禧太后身边的人是怎么吃喝的？怎么说话的？怎么穿衣的？怎么交往的？我们以前知道的慈禧，是“恶毒丑陋的老太太，把中国给亡了”，可在这本流水账里，她变成了一个有日常、有细节、有温度的人。

这让我想到，我们小时候写作文，老师总说“你这孩子没出息，写的都是流水账”。老师要求我们“拔个高”，要有思想、有感悟、有“产物”，要告诉别人“你未来会怎么做”。所以，没人敢写流水账，仿佛写流水账就是没文化、没水平的表现。可实际上，如果你小时候有一本全是流水账的日记：“今天早上和小明一起上学，路上遇见了一只小狗”“老师今天表扬我字写得好”“下午下雨了，妈妈来接我放学”……多年后再翻开，你会发现这是多么珍贵的财富。它不仅翻开了你的岁月，更翻开了你不可磨灭的人生细节。

在我看来，

流水账是文学里的极品，是书籍里的珍宝，它真实、纯粹、不掺杂质，记录的是生命最本真的样子，

比那些刻意拔高的“有用之书”更值得被书写、被阅读。这就是我最近对读书的感悟：

真正的阅读，不是为了“得到”什么，而是为了“感受”什么。

那些“无用之书”，看似不能给你带来实际利益，却能滋养你的心灵，让你看到更真实的世界，触摸更鲜活的生命。

在不确定的时代：以“热爱”为锚，正向生长

现在大家都在说“经济下行”，很多人很迷茫：不知道该往哪里走，不知道该做什么，觉得艺术、理想这些东西，离自己太遥远了。可我想以一个创作者的身份，跟大家说两个字：

热爱

。如果没有热爱，我所做的一切，都无从谈起。

我觉得“热爱”分两头：一头是“倒着走”，一头是“正着走”。“倒着走”的人，做任何事都带着功利目的：读书是为了某个目标，创业是为了某个指标，做企业是为了某个结果。他们会先设定一个详尽的KPI：今年要赚多少钱，要在行业里排第几，然后倒推“我该读什么书”“我该认识什么人”“我该参加什么会议”。他们把所有精力都放在“如何达成目标”上，看似高效，却往往失去了方向。

而我，是“正着走”的人。我根本不知道未来会怎样，不知道自己做的事情能不能成，甚至不知道最终的结果是什么。我只知道，

我“特喜欢”这件事，只要做这件事，我浑身都舒服；哪怕吃再多苦，受再多累，我也心甘情愿。

你不用跟我说“这事不好”“有风险”，这些都不重要。因为“我喜欢”。

当你真正热爱一件事，你一定会全身心投入。而投入之后，你会发现，原来有那么多不同的路径可以走，原来有那么多不同的方法可以尝试。你不会被“投资回报”“票房数据”“运营收益”这些东西束缚，因为你根本不知道自己做的是不是一个“景区”，它可能是一个剧场、一个乐园，可能是任何你想象不到的样子。

你只需要允许自己去探索，允许自己去试错。

然后你会发现，

当你足够热爱、足够投入时，机会会主动找上门来

。沿着这个机会往下走，你会进入一个“未知的领域”，而这正是创作者最宝贵的财富。我做艺术就是如此：如果我一说我的作品，你立刻就知道是什么，我会觉得特别沮丧，这不是坑你吗？你都知道了，还何必买票来看？可如果我一说，你皱着眉问“那是啥？”，我的“商业模型”就出来了：你会因为好奇而来，来了之后，会因为体验而产生口碑，口碑会带来更多人，更多人会带来更多可能。生意也好，机会也罢，都是热爱的“副产品”。

今天中午，我特意找了辆车，去马寅总的阿那亚转了一圈。为什么要去？因为“不知道”。任何人跟你讲阿那亚，都只是他的理解，你听一万遍，也不如自己去看一眼、体验一次。但如果一个东西，别人一讲你就“理所应当”地接受了，那它一定是“倒着走”的产物，先有了目的，再有了过程。而“正着走”的东西，往往始于一个小小的“因”，可能只是某个人的热爱，某个纯粹的念头，然后慢慢发酵，长成所有人都能看到的“果”。

我只能选择“正着走”。我能做的，就是做好每一天的创作，保持自己的想象力和创造力不枯竭，努力创作出值得大家“奔赴一次”的作品。

在“奢侈”的热爱里，期待下一次奔赴

今天我说“奢侈”，还有一个原因：“只有红楼梦”二期正在创作中。在这个过程中，我又想“突破”一下：能不能用最小的投资、最小的体量，做出内容能几何级扩大的戏剧？能不能让5小时、10小时的戏剧，在同一个小空间里同时发生？这场戏剧，是否需要每一个人共同完成？

这个想法目前还没有完成。但我相信，等它成功的那天，我一定会特别自豪地站在门口，对所有人说：“来呀！”

最后，我想再回到《红楼梦》，回到读书，回到热爱。这个时代或许充满了不确定，或许有很多焦虑和迷茫，但总有一些“奢侈”的事情，值得我们奔赴：比如为一本书千里相聚，比如为一份热爱倾尽全力。愿我们都能在“无用之书”中，找到有用的人生；愿我们都能在不确定的时代，以热爱为锚，正向生长。