2026跨年夜，戏剧人与观众的双向奔赴
更新时间：2026-01-09 10:41 浏览量：4
2026跨年夜，戏剧人与观众的双向奔赴
采访对象：
导演、戏剧爱好者、主要演员、调音师、支持者（应届毕业生）
采访主题：
于困境中燃灯，因热爱同行——戏剧人的坚守、行动与远方
核心逻辑：
「缘起热爱→困境具象→行动落地→感受反思→未来展望」
一、 开场暖场：缘起·与戏剧的“一眼定情”
【问导演】
记者：任导你好，看到您的简历您毕业于中央戏剧学院，你当初是怎么迷上戏剧的？听说这次演出的第二部剧本也是你自己创作，并自己执导和作为女主。你一个人承担这么多任务，让人钦佩。像您一样学习戏剧表演的同行多么？是什么契机，让你坚定“就要干这行”？
导演：谢谢您的鼓励和肯定，过奖了。我从小就喜欢表演，在幼儿园时就喜欢在舞台上唱歌、跳舞和朗诵。我后来当兵参与的文艺演出也很多，就离戏剧更近了，也越来越热爱舞台。我第一志愿填报的就是中戏，我们班大部分同学现在都做影视了，做影视是会更容易赚到钱，但始终隔着一个屏幕。戏剧表演能一气呵成十分过瘾，在舞台上我能感受到观众的温度和气息。我的父亲是从部队转业，对我要求很严格，而我渴望自由，希望通过舞台塑造出各种各样的角色，体验不同的人生，我很享受这种不受禁锢的酣畅淋漓。
记者:我个人认为从写剧本到选演员、排练，再到最后演出，整个过程费时又费力，你遇到最大的困难是什么？最享受的是哪个环节？是灵感来了写剧本停不下来，还是你和演员把戏里的角色演活了？您这次活动中，遇到了哪些困难？
导演：当一个人在做自己所热爱的事情时不会觉得累，是很享受的过程。我享受排练和演出的过程，在谢幕时观众的认可也让我很开心和幸福。我的父母是反对我学这个专业的，我很累的时候希望得到家人的支持。创作过程的困难在我看来都不是困难。这次的活动最大的困难是如何把票销售出去。济南的演出市场不像北上广，能培养出真正喜欢戏剧的群体；宣传和售票是我认为的困难。我和饭饭决定做这件事都是亲力亲为，也是第一次尝试，后来演员们也上了，但前提要保证演出质量。我们的人太少了，没有宣传和销售经验，是摸着石头过河。
记者：导演，你能介绍一下你们这次表演活动中的质朴戏剧么，近些年在京、沪、蓉、深等一二线城市有不少戏剧报道关于即兴戏剧。在看活动介绍时第三个环节也出现了。你能分别介绍一下么？让大家更好的理解。
导演：质朴戏剧也叫“贫穷戏剧”，是摒弃了戏剧中“富裕”的部分，比如华丽的布景、精致的服装和妆造、丰富的灯光等非必要的元素。只留下演员和观众两个最核心的元素，咱们的戏还不是绝对的纯质朴戏剧。我们会设计符合角色身份的其他元素。
即兴戏剧就是无剧本，现场共创的表演艺术。演员根据观众提议或即时生成的角色、情节与场景来表演。即兴戏剧的核心是Yes, and（先接受，再添加），这也是一种当下人与人之间沟通与生活的哲学。强调合作、倾听与当下反应。观众也可以当演员，因难以复制每场都是唯一的现场体验，充满未知和惊喜。
【问主理人】
记者：你好，听说你之前只是一位喜欢看戏的观众，您看戏剧有多久了？这次你们的质朴戏剧在579百工集的玩家中心演出两场，从台下观众变成这部原创戏剧的组织与服务者，是什么原因促成了你和导演的合作？
主理人：您好，是的，我喜欢看话剧，除了小时候跟随学校和父母看儿童剧外，我真正的对戏剧有触动和喜欢是在十几岁时，那时印象深的两部剧，天津人艺的《蛐蛐四爷》、上话中心的《禁锢》，后来陆续关注和看戏已经二十多年了。工作后我出差较多，便有了更多机会天南海北的看戏剧演出。这次合作，就是因为喜欢看戏。济南的戏剧演出相对于北上广来说更少，山东本地就有很多优秀的戏剧导演与演员，也有好的剧本。我希望咱济南小剧场有更多更丰富的演出，大家就不用总是跑出去看戏了。嗯另外因为这两场演出观众的积极反馈，我和导演决定增加了跨年晚场和元旦假期的下午场。
记者: 那这些年你为了看戏剧，你肯定做过不少“为爱发电”的事吧？除了跨城市追戏，或熬夜抢票、会为了某一位导演或演员而去看戏么？能说说让你印象深的观剧体验么？
主理人：哈哈当然有啊，喜欢和热爱就是动力。印象深的例子太多了，有的话剧还看不同的演出版本。好剧本好演出班底能跨越很多年后再看，就像读一本好书，再读会仍会有新的感悟和思考。年少时看《恋爱的犀牛》、《两只狗的生活意见》、后来看《茶馆》、《白鹿原》、《宝岛一村》，《出走的娜拉》、《蒋公的面子》这些剧都是早期看过，有的会二刷。我看的戏不算多，有观众比我多。一场戏里不是只有主角，配角里的老戏骨也常有非常扎实的演技。那些常常浸润在戏剧舞台和影视舞台的，表演呈现会不同，那些情节设计、舞美、音乐、灯光、服饰、妆造…细节里都藏着精髓。演员的演技很好我会欣赏，但我看戏剧剧本不会追星，大戏更看整体。偶像和演员差别很大。
二、 核心深挖：导演&演员在戏剧演出市场低迷时的“难”与“扛”
【记者问戏剧A演员】
记者：你当初是怎么走上戏剧演员这条路的？
A演员：您好，我大学学的是戏剧专业。上学的时候就在接触戏剧表演和戏剧导演这方面的知识，所以研究生毕业以后也在继续从事这方面的工作了。
记者：网络上有一些自媒体博主表达戏剧舞台演出机会变少，收入也不稳定，你有没有想过“转行”？为何还在坚持做戏剧？
A演员：是的，就目前的大环境来看戏剧的发展市场其实远不如影视，不管从受众群体还是收入水平来看。但对我个人来说可能也是大学和研究生期间一直在学习戏剧，我觉得戏剧和舞台对我来说意义是不一样的，是很重要的存在，因此我没想过“转行”。哪怕以后会走影视路线，戏剧也是基础，它教会了我演戏的基础知识和方法，能够让我在不同的或者说相同的领域中更加游刃有余一些。
【戏剧B演员】
记者：戏剧最吸引你的地方是什么？
戏剧B演员：成功塑造一个活生生的角色，感受不同角色的悲欢离合。
记者：你现在从事什么工作，你认为戏剧表演对你的职业是有冲突，还是有帮助？你的规划里有戏剧么？
B演员：我从事电视台节目主持和曲艺节目创作表演工作，戏剧表演对我的职业冲突就是时间问题，我的职业多数是自己排练准备，戏剧表演基本都是集体排练，有时会让我的时间打理不开。但是我特别的热爱戏剧表演，对我的当下的工作都是很有帮助的，会让我在处理台词时更加细腻、更加生动，有机会我还是全力参加戏剧表演。
记者：这次戏剧演出，你们是怎样的一个团队？在这团队里你看到了谁优势或优点？一位就可以。
B演员：应该算是一个非固定团队吧。大家为了戏剧都非常努力，完全不计个人得失，多数都是忙着属于自己工作的同时，还要兼顾各种额外的工作，并且毫无怨言。比如任燕，她身兼编剧、导演、演员、策划、外联、道具……所有人都是被她的个人魅力及工作状态所吸引，一起走进这个戏剧队伍，一起努力打拼，一起苦中作乐！
【戏剧C演员】
记者：你饰演的这个角色，最打动你的地方是什么？有没有某个台词或情节，你演的时候都被感动了？
C演员：最感动的其实是回忆爸爸嘱咐我照顾好妈妈那段，虽然我在跟妈妈赌气，但是想起爸爸默默的付出还是很感动。
记者：演绎过程中有没有卡壳的时候，比如找不到角色的状态？最后是怎么调整的？
C演员：我会分外部和内部来让自己快速进入状态。先让自己沉浸下来，不受外界打扰。然后调整呼吸，相信自己，增强信念感。
【问调音师】
记者：刚听了您制作的情景音乐，衔接的很美，我没有看到调音台，您是怎么制作的？你是科班出身，现在从事的工作是相关的么？你为何会学习调音呢？音乐在这部戏中你有怎样的理解和设计？
调音师：谢谢认可！这次的情景音乐是排练时根据导演要求在电脑上录制剪辑好，我再用手机连接音响完成，APP就能实时调节，并没用到调音台。我确实系统学过录音专业，现在并没从事相关工作了。上学时偶然看了一档综艺，被用道具配声音的魅力吸引，才决定报考这个专业。
记者：这次演出的声音设计，你最满意的地方是什么？遗憾有么？你觉得调得特别到位么？听说剧中演唱的两首歌曲是这个故事的真实男主人公，能讲讲这个故事么？
调音师：这部戏的音乐设计里，《有一点动心》这首歌贯穿始终特别关键，它是整部戏的情感主线，其他配乐也都紧扣每一段剧情，贴合场景氛围。爱情故事哈哈我先不能剧透啦，下场活动导演会给大家讲。
【问支持者】
记者：你好同学，我看你很像学生，在读还是毕业了？
支持者：我是应届毕业生
记者：作为刚毕业的大学生，你来支持戏剧活动的体验是什么？想给其他同学朋友或应届毕业生们说些什么吗？这次演出你觉得自己做得最好的地方是哪里？你对戏剧有了新的认识么？
支持者：挺充实的！我刚毕业也迷茫呢，参与这个戏剧活动，就跟充了电似的。
想跟同学们说：别不敢尝试那些看似不搭边的事儿。咱刚毕业总被 “专业对口”“稳定” 捆着，其实跳出舒适区，哪怕就做个幕后，也能学到课本里没有的东西，比如跟不同专业的人合作，学到了很多东西，挺有成就感的。
我做得最好的，就是抠细节。我管摄影和布景，每场演出前都反复查，道具摆得对不对，都得按剧本来。一开始觉得没必要，后来看演员演得更投入，就觉得值了。
以前觉得戏剧就是台上演员的事儿，跟别人没关系。现在才懂，这是一群人的事儿 —— 幕后的每回核对、布景调整，观众的安静和掌声，都跟表演连着。艺术不只是高大上，艺术是能让台上台下的人都找到共鸣的东西。原来咱每个人都能参与，不只是当个看客。
【问导演】
记者:这两年演出市场低迷，线下演出受限，你和团队最头疼的事是啥呀？是没钱拉赞助，还是场地找不到、观众变少了？比如有没有过演出前场地突然泡汤，或者资金断裂的情况？
导演：最头疼的还是宣传和售票，刚刚开始做戏剧活动，济南的观众朋友们还很少知道我们。我们的第一、二场演出是上周周三、周四在济南579百工集玩家中心演出，他们给我们提供的支持很高效。我们根据观众的反馈，增加了演出场次和调整了时间，分别在2025年12月31日跨年夜的20:00-21:30，还有2026年1月2日15:30–17:00。活动场地能容纳30-50人，演员与观众零距离，演出不再局限于舞台，还设计了有趣的互动环节。欢迎您来体验。
记者：遇到这种难题，你们是咋“自救”的呀？比如有没有搞过剧本朗读、现在流行的沉浸式演出，或者和咖啡馆、书店合作？有没有让观众即兴参与的环节？
导演：现在我们是自费在做，还没有赞助和资本的投入。经典的剧本是有版权的，要完成一部精良的完整话剧是有必要条件的，不能只凭一腔热情。这次的质朴戏剧能顺利演出两场，我们得感谢579百工集为大家提供了这个平台，很多像我们一样有想法和苦于找不到场地和支持的伙伴在这相遇了，上周有一场盛大热闹的市集，有些观众是现场买票来看戏剧的。您的提议真好，其实去年的这个时候，我和饭饭一起参与的剧本朗读，是赵三强导演主导，我是女主演，今年是继续并升级了。嗯和书店合作，也是在今天下午我们去拜访了济南籍书园书店的主理人，他给予了许多中肯的建议，有情怀和理想的人很多，但长期主义是要先活下去。我们始终会是一种开放的态度，希望能和有共同意向的小剧场、书店和咖啡馆合作。
记者：质朴戏剧也叫贫穷戏剧，那你们的演出是不是很“穷”？我看过一些宏大的戏剧，舞台宽广还有特别多的舞美和道具，登台的角色有几十位不等，你和这样豪华的戏剧相比，质朴戏剧捉襟见肘时怎么办？
主理人：质朴戏剧的本质是演员与观众之间感性的、直观的交流关系。只保留演员的形体表演和观众的观看行为的戏剧。演员在训练时要经过苦行僧般的训练，去除一切非浮夸造作的因素、呈现本质，回归极简和纯粹。这是两种不同的艺术享受。我们的第一部剧《色难》，是陈水清导演编剧和执导，“色难”出自《论语·为政》，指子女在照顾和赡养父母时，能始终保持和颜悦色的态度是最难做到的，强调孝顺是发自内心的尊敬与爱护，而非仅停留于表面形式。 这和质朴戏剧所追求的同出一辙。第一天的彩排时，我们确实缺幕布，隔壁的解忧杂货铺，借给我梯子、货架、允许我们把海报贴在了店里，特别感动与感激他们。解忧杂货铺这样的热心帮助，难怪节日期间人气那么旺。若没有579和这群商户们的支持，我们不可能顺利的演出。
【问导演】
记者：导演，您让读者了解了质朴戏剧和即兴戏剧。你对济南的小剧场话剧有何展望？您对未来有何规划？您想给喜欢戏剧的观众说些什么？
导演：我特别希望小剧场话剧能给济南市民带来更多丰富多彩的戏剧，无论是环境戏剧、沉浸戏剧、贫困戏剧还是即兴戏剧……能够让观众随时可以吃到饱饱的戏剧大餐，而且给大家的票价也能接受。我们这次是挺大胆的说做就做了，并没太考虑过经济的回报，大家都是因为热爱走到一起做戏，未来我们还是抱着长期主义想做下去。当下社会大家都面临着许多压力，人们需要更多精神层面的追求和滋养，欢迎热爱戏剧的朋友提出宝贵建议，我们来做出大家需要和喜欢的戏剧，不了解的观众也欢迎您走进戏剧的世界，也许会对你有所触动，带来治愈和快乐。
【问主理人】
记者：这样一个由专业表演人员和热爱戏剧的观众组建的团队，我还是第一次见。如果别人质疑你作为一个非专业人士在剧组里，你怎么处理？这次的合作你有什么感受或期待？
主理人：我在这里是一个服务者，我乐意做托举者，如果有位胜任的专业人士来，我会更开心和安心的离开，我的本职工作也需要我。我在剧组的具体工作是除了戏剧演出之外的所有工作。我不是专业人士，若被质疑很正常，我接受，讲得对就快速学习和调整。现在每一场演出我和任导都会提前做计划和当日复盘，马上执行不拖泥带水。做错了就认就改，面子不重要，戏重要。我的感受是大家虽然辛苦但很快乐，看他们排练我也会感动、也会笑出眼泪。大家齐心协力一起做事，演员、剧照师、我们的支持者小徐都在一起做事，我和任导采购的必需品、任导看了《戏剧新生活》受到启发。演员、调音师也和我一起在579市集中卖过票，但是他们首先要保证演出质量。登台前后照顾好演员的情绪也很重要。也得感谢来帮忙的支持者小徐，能干又心细，剧务和摄影上帮了我们大忙，所有演出的付出者都要给予回报。
三、 行动落地：困境中的“死磕与反思”
【问导演】
记者：为了热爱的戏剧表演继续做下去，你会希望和怎样的社会资源或民间组织合作？
导演：我们是开放的态度，只要初衷是善意和向好的我们都乐意合作，长久的合作需要彼此尊重、配合度高，且能让戏做下去，我们都乐意真诚的合作。
记者：这次演出有没有让你觉得遗憾的地方？比如某个情节没演好，或者因为道具、场地限制，核心表达没完全传递给观众？能具体说说吗？以后想怎么改进？有没有哪位观众的反馈，不管是好评还是批评让你印象特别深？
导演：我对自己的执导是还没有达到我的预期，我还会不断打磨。首场演出结束我们询问观众意见，整理所有反馈我们马上修正和解决。要谢谢那位观众啊，谢谢您！第二场我们用了自己购买的幕布，舞台和门口做了调整，减少了光线和声音的杂乱，观众沉浸在戏里，大家感受就好。哪怕现场就一位观众，我们也得服务好，表演好。我后来看到观众的反馈真的很欣慰和幸福的。
四、一句话心声：困难与热爱，展望与理想
导演任燕：戏剧不是舞台，是生活被折叠后的展开——是自由的，温暖的……生活把我折叠成票根，我也要在空地上把它展开成戏。
A演员马小媛：虽然我们排练的时间很短，观众也不多，但是只要还有一个观众在黑暗里屏住呼吸，和我们一起哭一起笑，这一切就都值了。我总觉得，好戏是活的，它该像野草一样，从剧场的裂缝里长出来，长到每个普通人的日子里。
B演员张勇：这一路走来，大家虽然遇到了很多困难，但更多是满足和幸福。以后想一直做接地气、有温度的戏，让更多人觉得‘戏剧离自己不远’。
C演员宋裕瑶：平淡的生活和努力发光的每一天。
调音师 隗羽 ：在困难里找平衡，在热爱里找细节，在每一场演出的掌声里，看见自己小小的理想被放大。
支持者徐恩庆（应届毕业生）：点点星光，汇聚成火把，点亮前进的路。
主理人饭饭：能和团队一起撑过艰难时候，我很荣幸和开心。我们一起为好戏剧撑腰，让戏剧永远不缺观众。
收尾致谢
非常感谢各位今天掏心窝子的分享，不管是台前的演员、导演，还是幕后的主理人、调音师、支持者，还有一直默默支持的观众，我们都看到了“热爱”最真实的样子——它不是一句口号，而是遇到困难时的不放弃，是没资源时的也敢拼敢做，是互相支撑的温暖。
戏剧的光芒，从来不是某一个人的功劳，而是创作者与观众的双向奔赴。再次感谢大家的时间，愿未来有更多好剧本、好舞台，愿每一份热爱都能被看见，愿戏剧之花在困境中愈发坚韧，温暖更多济南人的生活！