重庆市第一实验中学举办“光影流年·青春戏梦”话剧艺术节

更新时间：2025-05-28 14:13  浏览量：3

近日,重庆市第一实验中学校(以下简称“一实”)高2027届以“光影流年,青春戏梦”为主题的话剧艺术节在学校三乐大礼堂盛大举行。本届话剧艺术节旨在落实高中语文项目式学习,不仅促进学生理解经典、融入经典,更通过话剧这一艺术载体,传递了学生对青春、成长与时代的深刻思考。从剧本创作到舞台呈现,从光影设计到情感表达,可谓共绎书中悲喜,同品圣贤肝胆,这场话剧艺术节是齐聚经典的盛宴,更是一实融合艺术与教育的又一次创新实践。

本次话剧艺术节的成功,离不开全体师生的倾力投入。早在四月,学校语文组便开始策划本次活动,从剧本打磨到角色分配,从台词训练到肢体表达,师生们利用课余时间共同研读剧本,反复推敲细节,为“理解经典、演出经典”携手努力。

逐渐攀升的温度见证了学生对话剧表演的蓬勃热情,他们集思广益,终于在最终的舞台上,学生演员们以饱满的热情和专业的表演征服了观众。

在高一(3)班改编的《阿Q正传》中,当光束打在人物鲁迅身上时,蒙尘的历史被揭开,荒诞对抗荒诞,一曲黑色幽默的悲歌由这群正青春的少年演绎得淋漓尽致;高一(6)班剧目《孔雀东南飞》中独舞让人赞不绝口,让经典故事流淌在灵动飘逸的舞姿中,灯光与目光都将演员追随。演出结束后,有演员感叹:“这次经历让我真正理解了‘戏如人生’,正式表演前一切都觉得兵荒马乱,害怕自己出错,但一直到落幕,我才意识到原来我早就突破了自我。”

如果说表演是话剧的灵魂,那么舞台设计则是赋予其生命的载体。本次艺术节在舞美设计上大胆突破传统框架,将光影科技与艺术创意深度融合。一实后勤组给予艺术节表演高度支持,以高一(11)班剧目《长恨歌》为例,舞台运用灯光投影,在纱幕上呈现故事因果,人物倩影配合动态音效,尽显学生蓬勃的想象力;高一(5)班原创话剧《魂归汨罗》将跳跃光影和风雅诗句相结合,生动展现诗人屈原的苦悲,让人赞叹台上一群十五六岁的少年少女,竟有如此深邃的思考。

值得一提的是,高一学生设计团队全程参与了舞美创作,利用课余时间搭建场景、设计灯光、制作道具。正如一位参与设计舞台的幕后学生所说:“我们希望舞台不仅是背景,更成为故事的讲述者。”

学生在有限的空间和时间中搬演古今,通过设计创意让舞台成为时代的万花筒。如高一(7)班剧目《痴梦红楼》拓宽舞台边界,打破戏剧的“第四面墙”,由演员组成的迎亲队伍来到台下,与观众积极互动,让戏外人也体会到戏中情;在对同一故事进行别样演绎的《阴曹忆贾府,双诗叹双悲》中,培优(2)班的学生以阴曹地府开始讲述宝黛过往,变换讲述方式,重新系上百年前那条断掉的命运红线。

本次艺术节不仅是一场视觉盛宴,更是一次思想的对话。参演剧目涵盖了经典改编、社会议题、青春成长等多个维度,以戏剧为镜,表达他们对传奇故事的多样理解,折射出当代青少年的精神世界。

荣获特等奖的剧本《药》中,高一(9)班的学生在愚昧的药方中探究时代的苦果,于无声处响惊雷,最后一幕众人高喊出的“新中国万岁”化成觉醒者的呐喊,震耳欲聋;高一(4)班剧目《窦娥冤》由五四爱国运动引出千古冤情,窦娥在台上声泪俱下的发愿,呼应着那震撼古今的生死绝唱。

“好的话剧应该是一把钥匙,打开观众的情感与思考。”话剧艺术节总策划王博老师表示。如高一(2)班演员再现贾宝玉挨打的精彩桥段,嬉笑怒骂间又有红楼一梦的惆怅在随风飘散,好似喜剧一场,却不忘悲剧的内核;而高一(8)班《茶馆》更是将近代中国的历史教训演绎得入木三分,讽刺幽默间流露出时代兴衰的沧桑,让观众的掌声中都带着唏嘘感慨。

一实高中语文组一直在探究学科项目化学习的实践路径,而实践成果“话剧艺术节”也逐渐成为一个传统,不断创新,不断延展。学生通过研读经典剧本学习文学赏析,借助角色分析提升共情能力,在剧本创作中锻炼逻辑思维与表达能力。艺术节期间,语文课堂“搬”到了剧场,学生们以剧组为单位,完成从文本解读到舞台呈现的完整项目实践。

高一(1)班对《雷雨》的精彩演绎,离不开他们对剧本的创造性解读,让语文素养在滂沱的雨声中得到提升;培优(1)班剧目《祝福》真切再现吃人的旧时代如何将活人生生剐成鬼,将课本的主旨敷演成具体的故事;高一(10)班选取林黛玉初入荣国府的片段,重启经典人物的命运,让纸面形象多面立体。这种沉浸式学习显著提升了学生的核心素养,让学生对中国古典美学有了全新的认识。

随着大幕缓缓落下,“光影流年·青春戏梦”话剧艺术节画上了圆满句号,但它所承载的教育意义与艺术精神仍在延续。在这场青春与戏剧的相遇中,学生们以舞台为纸、以表演为笔,书写了对生活的热爱、对世界的思考。

未来,重庆市第一实验中学校将继续以艺术为桥梁,探索更多元化的教育路径,让课堂走出书本,让成长浸润诗意。