红色经典焕新声！音乐剧《闪闪的红星》在京演出引发三代人共鸣
更新时间：2025-06-02 21:33 浏览量：3
在北京梅兰芳大剧院内，悠扬的旋律回荡在每一个角落，唤起了无数人心中那份炽热的革命情怀。“红星闪闪放光彩，红星灿灿暖胸怀……”这余音袅袅的《红星歌》与《映山红》以及《红星照我去战斗》等一系列红色经典歌曲，不仅仅是对往昔岁月的缅怀，更是对新时代价值观的真诚表达。
为庆祝中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年和即将到来的六一儿童节，在中国关心下一代工作委员会、全国红军小学建设工程理事会的指导下，5月30日和31日，红色经典音乐剧《闪闪的红星》在北京梅兰芳大剧院上演。
第十届全国人大常委会副委员长、中国关心下一代工作委员会主任、全国红军小学建设工程理事会荣誉理事长顾秀莲，全国红军小学建设工程理事会理事长耿莹，全国红军小学建设工程理事会执行理事长方强，全国红军小学建设工程共产党员志愿者李松山将军，全国红军小学建设工程理事会秘书长葛晶晶，中央和国家机关工委机关党委常务副书记吴佳松，景华公益基金会会长张景华等和观众孩子们一起观看了演出。
顾秀莲对音乐剧高度评价，她说：“同志们，这个戏演的很精彩，我们看得非常高兴，谢谢大家。”
耿莹表示：“首先谢谢《闪闪的红星》所有的演职人员，另外，谢谢孩子们，孩子们是我们的未来，我们的时代已经过去了，但你们是明天的太阳。希望孩子们能够继承传统，我们的好日子才能过得好。”
现场，全国红军小学建设工程理事会执行理事长方强表示，截至目前，在全国30个省市的革命老区，已经成功建成了500所红军小学。这些学校扎根于革命老区，如同璀璨的红星，照耀着无数青少年的成长之路，成为传承红色基因、开展青少年红色教育的重要平台。
方强强调，这些红军小学不仅为学生们提供了优质的教育资源，更在潜移默化中灌输着革命精神和爱国情怀，激励着一代又一代青少年树立正确的价值观，增强他们的民族自信心和自豪感。红军小学在革命老区的广泛建立，既是对历史的尊重，也是对未来的承诺。它们将继续铭刻红色记忆，让革命精神薪火相传，培养出更加坚定的社会主义建设者和接班人。这样的努力，将为实现中华民族的伟大复兴提供源源不绝的动力，助力实现中国梦。
据了解，主创团队根据著名作家李心田的同名小说和著名作曲家傅庚辰为同名电影创作的音乐插曲，将文学原著《闪闪的红星》改编为音乐剧。音乐剧融合了很多经典红色歌曲，也包含20多首新创作歌曲。大型红色经典音乐剧《闪闪的红星》取材于土地革命战争时期，讲述了上世纪30年代，柳溪村的砍柴娃潘冬子，机智勇敢，在红星的指引下，追求革命理想，成长为一名光荣的红军小战士的故事，该剧是第一个将这部红色经典故事以音乐剧的艺术形式搬上舞台的剧目，是引导青少年了解革命历史，传承红色基因，从小听党话，永远跟党走的活教材，这次演出是中国关心下一代工作委员会、共青团中国青年网、全国红军小学建设工程理事会共同举办，是深入贯彻习近平总书记为第九次少代会回信精神，庆祝六一国际儿童节系列活动之一。
音乐剧由全国红军小学建设工程理事会文艺与创作中心主任易宏宇导演。演员来自解放军文工团、北京舞蹈学院、澳门大学、中国音乐学院、中央戏剧学院、中央民族大学、大连艺术学院等专业院团；多位著名影视演员也加入其中，中国人民公安大学、清华大学附属小学昌平校区的学生志愿者和红军小学百余名少先队员共同参与此次公益演出。
据该剧总导演易宏宇介绍，剧组主创团队以80后、90后及00后青年文艺工作者为主，他们身上充满着爱国的情怀和对事业的热爱，有追求有理想，正是这些年轻人的情怀和创造力，成就了该剧得以顺利制作的最重要动力和坚实保障。传承红色经典、弘扬红色文化的伟大事业，需要更多像他们这样的优秀年轻人才，同时也能将更多充满创意与活力的思想融入其中。
值得强调的是，红色文化不仅仅是历史的回忆，更是凝聚人心的强大力量。在公益事业的推动下，红色文化能更好地发挥其引导和启迪作用，为社会带来积极的影响与改变。通过这样一部作品，我们不仅要向观众传递红色精神的核心价值，更希望吸引更多青年志士共同参与到这个伟大的事业中来，以实际行动为弘扬红色文化 传承红色基因贡献自己的智慧和力量。
冬子妈的扮演者、澳门大学博士，声乐教授,澳门国际音乐艺术协会主席盛梅表示，能够参演《闪闪的红星》这一经典剧目，她感到无比荣幸。盛教授强调，参与此次演出不仅是对红色教育事业的一种积极贡献，更让她从心底深处感受到红色革命精神的深刻内涵与重要性。
《闪闪的红星》传递的不仅仅是一段历史，更是一种信念、一种力量，激励着一代又一代人。在这个历史瞬间，她与此次演出团队的共同努力，通过音乐剧这一艺术形式，将红色文化更好地传递给观众，弘扬革命先辈不怕困难、勇往直前的精神，深感责任重大。盛梅始终坚信，艺术应服务于社会，能够在传承红色精神的同时，激发人们心中的爱国热情，这是她作为教育者和艺术工作者应尽的使命与责任。
红色经典音乐剧《闪闪的红星》以其独特的音乐剧形式对经典原著进行了生动的诠释和传播，这不仅为观众带来了耳目一新的视听体验，同时也为艺术创作注入了新的活力。这种创新的艺术形式，既是对传统经典的再创造，也是对文化传承的一种现代演绎。
对于创作者而言，这是一种挑战，他们在传承历史与创新表达之间把握好度，将剧中的情感与思想传递得淋漓尽致。这种尝试，展现了他们对艺术的深刻理解与热爱，同时也为音乐剧这一形式提供了更加广阔的发展空间。
红色经典音乐剧《闪闪的红星》的成功推出，不仅让年轻一代在欣赏艺术的同时，重温了那段峥嵘岁月，更凝聚了无数人对革命精神的深刻共鸣。通过音乐、戏剧与舞台的巧妙结合，该剧突破了单一的叙事模式，让历史与现实完美相融，真正实现了艺术的跨越与升华。
红色经典音乐剧《闪闪的红星》在梅兰芳大剧院大剧场的成功演出，也将为社区文化激发新的生机和活力。此剧不仅在舞台上再现了革命先辈们英勇奋斗的壮丽画卷，更是将红色文化的精神深深植根于观众心中，激励着更多人传承红色基因。
根据相关消息，红色经典音乐剧《闪闪的红星》剧组在陕西、四川、江苏、广西等多个省份及红军小学校园中，成功举办了多场公益演出，线下观众人数超四万，为传承红色文化，弘扬革命精神做出了积极贡献。同时，在线上直播平台上，单场演出更吸引了近32万观众同步观看，充分展现了该剧的广泛影响力。
在此次北京演出之后，该剧将接受全国各地的邀请，继续展开一场意义深远的公益巡回演出，覆盖全国各省市，旨在将这部以少儿题材为主的红色经典作品，带给更多孩子们。在这一进程中，剧组期望以生动的艺术表现形式，使青少年在观赏演出的同时，感受到红色文化的深厚底蕴，从而更好地理解和认同革命先辈的奉献精神与崇高理想。通过这样的巡回演出，红色经典音乐剧《闪闪的红星》将不仅仅是一场演出，更是一场精神的洗礼与心灵的启迪。